陳：當初約拍潘瑋柏時，時間點剛好潘瑋柏得獎不久之後，所以瑋柏還開玩笑問說是不是因為得獎(第46屆台灣金鐘獎最佳男主角得主)，所以才找他(笑)。
我們來看瑋柏這張影像，在佈局上，臉上充滿了傷痕，得獎是評審給他，但是這些傷痕呢？可以說是你們大家所一起給的 :)
不管各位有沒有看到瑋柏得獎的戲劇，但是眾多的支持、指教，各種批評，在過去，都已留下一些痕跡。
畫面中的指頭，形成視覺上另一個矚目的焦點，這似乎在訴說著瑋柏內心的期待，平靜的心境，不要太多的干擾。
無論有多少紛擾，在努力的過程中，要面對多少失焦的批評，很難得的，在瑋柏面對大家時，他總是從容的、樂觀的，展現他的積極態度。
所以，攝影師蘇益良的神來一筆是，在他的指頭上，貼了一個微笑的臉孔。 這代表了他總是積極、情況地面對外界的一切困難。
傷痕、期待平靜、積極面對、愉悅的態度，交織了這張影像，所以這個影像的主題是戰鬥人生！
蘇：瑋柏因為來自良好的家庭，這讓他很多事情，是不會對外界辯解的，這讓他頗受許多不白的委曲。
家庭教育給他的概念是，面對多少的批評，還是會用陽光的態度面對。
這張影像是這次展中，我非常喜歡的影像，情境的表達、人物的情緒、TONE調的展現，都符合我的想法預期。
陳/蘇：以拍攝張數跟引導來看，事實上拍攝張數非常少，因為重點是在掌握情緒及當下一刻，每次作業常常都在拍攝數張的影像下就完成了，反而是事前的準備作 業較久。
以情緒表達來看，因為每個藝人，我們都會需要瞭解他們的特質，尤其是像孫華的造型，重點也是展現他們的特質。
在拍照前，很重要的是，我們會需要知道拍攝什麼、表達什麼？這樣才能決定快門的瞬間。若是會反覆拍攝很久或很多，可能是不知道要拍攝什麼才會有這種情況。
因為人是有情緒的，在那個對的Moment拍了，這便是最終所要的了。
